Resenha: Trigun

Por Escritora Otaku

Sou da geração que via animes na TV, muito antes de saber que aquilo que assistia nos canais abertos tinha um nome em específico pra diferencia-los dos demais desenhos animados. O quanto, perguntariam? Minha resposta é 1994, aos meus oito anos, quando passava “Cavaleiros do Zodíaco” na extinta Rede Manchete, tal como muitos que viveram esta época áurea e a guardam com muito carinho.

Quando passei a ter internet em casa e tendo mais noção de como assistir animes e tokusatsus, acabei montando uma lista que tenho até hoje e que passa por atualizações. Numa folha de fichário, coloco quatro pontos: o de animes dublados; o de legendados; tokusatsus dublados; e, também, tokusatsus legendados, e vou riscando os que termino de gravar ou que desisti e faço um risquinho de lapiseira aos semanais que gravo. Exatamente no ponto dos animes dublados estava esse da resenha, já que só tinha visto muito pouco deste quando foi exibido na PlayTV - também pudera, aguentar chegar às 11 da noite pra ver não é pra mim –, e como prezo dublagem brasileira, gravei. Assisti entre oito a dez episódios, parei porque tinham outros animes/tokusatsus do meu interesse e só aí, voltei de vez.

Se tiver algo a dizer é que a série me surpreendeu conforme seguia o enredo e o clima que apresentava, sendo que o protagonista teve uma voz mais que adequada ao anime - não, não vi legendado pra comparar, apenas dublado mesmo. Sou destas que se o anime tiver tido uma boa dublagem, assisto sem medo nenhum. E é de uma época que computação gráfica nem existia direito, sendo bem artesanal na animação.

Vamos ao que interessa e aí sim, vão entender como um anime antigo como esse continua sendo visto e revisto.

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Ano: 1998

Diretor: Satoshi Nishimura ("Ushio to Tora")

Estúdio: Madhouse

Episódios: 26

Gênero: Ação / Comédia / Faroeste / Sci-fi

De onde saiu: Mangá, 3 volumes (1ª publicação) + 14 (2ª publicação), ambos finalizados

Numa época não muito distante, um tipo de história protagonizou filmes/seriados/animações onde as coisas eram resolvidas em um duelo de armas de fogo; que chapéus eram parte das vestimentas e a lei dos mais fortes predominava as vidas de quem ali vivia. O gênero faroeste teve seu auge nos anos 60 a 80 e ultimamente, tem ressurgido com as novas roupagens sem perder o que é sua marca. Podemos ter certeza de que já viu algo assim e empolgava que o protagonista desse um jeito nas coisas, ficasse vivo ou não.

O anime a ser analisado tem todos estes elementos, misturando o faroeste com ficção científica e comédia bem pastelão; com drama e personagens que seguem nesta mistura de estilos. Ele vem de um mangá homônimo publicado por Yasuhiro Nightow durante os anos de 1996 a 2008, tendo rendido duas versões nesse período (a primeira com três volumes entre 1996/1997 e a segunda com 14 volumes de 1998 a 2008), valendo ressaltar que ele também foi responsável pelo recentemente animado “Kekkai Sensei” (10 volumes de 2009 a 2015), obra que de certa forma segue certas características de seu trabalho anterior. Estas duas versões do mangá de “Trigun” chegaram ao Brasil por meio da editora Panini; já a versão anime veio em dois canais, Cartoon Network e na PlayTV. Anos depois, em 2010, ganhou um longa metragem, “Trigun: Badlands Rumble”, cuja resenha tem no Animecote.

A história fala a respeito de Vash, conhecido como o “Estouro da Boiada” devido ás confusões e estragos que acorrem em todas as cidades por onde passa. Sua recompensa é de 60 milhões de dólares duplos, fazendo com que vários caçadores e interessados queiram ter o bendito prêmio e por isso, são estes os causadores de tantos problemas - situação que leva a Agência de Seguros Bernadelli a dar um basta e assim, as agentes Meryl Stryfe e Milly Thompson são mandadas para encontrar Vash e controlar os prejuízos. Encontrar ele conseguem, só não acreditam muito sobre o estilo do próprio – boa gente, mulherengo, gosta de crianças, guloso e de bom coração – que topam diante de si, mas no entanto conforme passa-se o tempo elas tem de aceitar que o cara é assim mesmo. Acompanhamos Vash em suas andanças e aos poucos, descobrimos os motivos e razões desta pessoa ser o que é em meio a desafios e desavenças comuns de faroeste, estas regadas a momentos de pura comédia ou de drama, e revelando um passado mais sério e antigo do que aparenta. E vamos parar aqui, porque senão, teremos spoilers que vão estragar as surpresas da trama.

“Trigun” tem uma forma de narrar as histórias e a cada uma, vemos como são as coisas naquele mundo, seus personagens e a ambientação desértica: quando mais se vê, mais notamos que a própria civilização não teve grandes avanços em termos de tecnologia e a vida é deveras pacata e simples de ser. O clima de velho oeste é bem presente, dando um ar mais retrô em sua ambientação - os figurinos também seguem esta proposta, apesar de haver uns toques modernos e a vida destas pessoas remetem a estes tempos. O elenco principal da série consegue segurar bem as pontas e cada um tem o momento certo de se destacar, seja para dar uma aliviada cômica ou nos momentos onde o drama puxa pro lado emocional. 

É óbvio que parte da graça está no protagonista, que possui um estilo único de ser: Vash é aquele personagem que não dá pra ficar sem torcer, rir ou até mesmo chorar, e a simpatia e personalidade dele são peças cruciais para o enredo em si, pois protagonistas têm de ser reconhecíveis ao público. E este segue muito ao pé da letra com suas vestimentas, comportamento e forma de pensar característicos e extravagantes.

Na produção da versão animada, vemos a Madhouse em seus momentos de glória e numa época quando o uso de computação gráfica era pra poucos. Foi nos anos 90 e parte dos anos 2000 que o estúdio soube mesclar animação bem feita e roteiros em pleno equilíbrio, na sua maioria - claro que depois de perder boa parte dos seus membros, sendo que uns fundaram outros estúdios, dá pra sentir que estes aspectos nem sempre andam em sincronia, mas, continuam acima da média. Como diríamos, perdeu parte do encanto que o consagrou.

Se estiverem cientes, o anime teve versão dublada, esta feita no Rio de Janeiro. A cargo dos estúdios Som de VeraCruz, “Trigun” teve um elenco de dublagem muito bacana, onde os profissionais puderam dar ótimas vozes e reações aos seus respectivos personagens - o maior destaque vai para a atuação de Vash, feita pelo dublador Alexandre Moreno, que simplesmente encarnou o protagonista do começo ao fim. Uns até dizem que a voz ficou muito superior em comparação ao original japonês, revelando que sim, dublagem brasileira pode surpreender quando menos se espera.

Visto como um “clássico” pelas suas qualidades e considerando a chance de poder assistir uma boa dublagem, caso queira testemunhar o resultado em nosso idioma “Trigun” faz parte dos casos que se deve dar uma conferida - o que comprova que animes antigos possuem um charme que animes novos ficam devendo: só assistindo pra entender.

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